CKV-dagen scholen

Voor CKV-dagen, scholen en opleidingen verzorgt De Afrika Centrale:


De Afrika Centrale werkt voor scholen en opleidingen in het hele land.

Wij accepteren CKV-bonnen en betalingen met de cultuurkaart.

West Afrikaanse dans met live percussie begeleiding

Workshops Afrikaanse streetdance met live percussiebegeleiding bij De Afrika CentraleUit onderzoek blijkt dat dans een van de onderbelichte diciplines van het vak CKV1 is. Dat is spijtig omdat er met dans, en met name met West-Afrikaanse dans, veel ervaringsgericht te leren is.

De dansen zijn feestelijk, vrolijk, explosief, humoristisch, verleidelijk en voor iedereen geschikt; jong/oud, dik/dun, jongen/meisje, met of zonder danservaring.

West Afrikaanse dans/streetdance sluit niet alleen aan bij de belevingswereld van de leerlingen, maar brengt tegelijkertijd ook een verdieping aan.

De dansworkshops duren een uur.

Aandachtspunten binnen de dansworkshops

Het lichaam zien als eenheid

Leerlingen tijdens een workshops bij de De Afrika Centrale

De op de Mandingue-traditie gebaseerde dansen die in de workshops aan bod komen zijn heel aards (blote voeten, gebogen knieen) en worden gedanst met het hele lichaam. Voor de leerlingen is dit een noodzakelijke aanvulling voor het dagelijkse denkwerk en de eenzijdige belasting van het lichaam. Door de expressie en het aanvoelen van het eigen lichaamsritme en temperament leren ze zich vrijer en met meer zelfvertrouwen te bewegen. Daarnaast is het een training tot concentratie en zelfcontrole.

Communicatie en samenwerking

De workshop worden altijd met live percussiemuziek begeleid. In de West Afrikaanse traditie bestaat er een grote samenwerking tussen de dansers en de drummers. Het is een manier van communiceren waarbij harmonie ontstaat als er goed naar elkaar geluisterd en gekeken wordt. Samen dansen (vaak in een kring) werkt opzwepend, versterkt het gevoel van saamhorigheid en maakt de leerlingen los uit het Westerse individuele levenspatroon.

Plaats voor het individu binnen de groep. Ontdekken van het eigen potentieël

West Afrikaanse dans zorgt voor ontspanning door explosieve energie en inspanning. Een ideale manier om de hoge studiedruk los te laten, en plaats te maken voor eigen ontwikkeling en levensvreugde. Om de eigen mogelijkheden en potenties te verkennen moet er plaats zijn om af te wijken van wat de groep doet. In tegenstelling tot bijvoorbeeld het Europese klassieke ballet (waar de danseressen de bewegingen identiek moeten uitvoeren, en er liefst ook identiek moeten uitzien) is er in de Afrikaanse dans plaats voor persoonlijke stijl en interpretatie. Men gaat er vanuit dat ieder mens zijn persoonlijke kracht heeft waarmee zij/hij kan bijdragen aan het geheel.

Respect voor andere culturen. Link met eigen cultuur

De leerlingen zijn bekent met videoclips van MTV en TMF, waar streetdance en hiphop dans een grote rol spelen. Wat veel van hen niet weten, is dat de West Afrikaanse dans hier aan ten grondslag ligt. In de workshops wordt een link gelegd tussen die verschillende dansvormen. Afrikaanse dans blijkt dan niet zo ver van hun bed als ze in eerste instantie vaak denken. En wellicht maakt 'bekend' wel 'bemind'. Ook zullen de leerlingen ervaren dat de West Afrikaanse dansen en ritmes behoorlijk gecompliceerd kunnen zijn en absoluut niks van doen hebben met: 'gewoon een beetje stampen op hard getrommel'.

Creativiteit

Het is mogelijk om in de workshop tijd te besteden aan het zelf maken van een dans; Veel bewegingen uit de Afrikaanse dans komen uit het dagelijks leven.
De leerlingen kunnen de opdracht krijgen om in groepjes een dans te maken met bewegingen uit hun (dagelijks) leven. Opbouw, plaatsing, spanning, diversiteit, uitvergroting en humor zullen daarbij aan bod komen.

Leerdoelen van workshops bij de De Afrika Centrale

Aandachtspunten van de percussieworkshops

Samenwerking

In de percussieworkshops wordt gespeeld op djembé, doundoun, sanbang, kenkeni, shakers en bellen. De leerlingen gaan de uitdaging aan om met hun groep een ritme op te bouwen uit een aantal ritmische patronen. De patronen zijn, los gespeeld, vaak eenvoudig. Worden deze echter gelijktijdig gespeeld, dan ontstaat een (complex en) swingend ritme. Swing door samenwerking!

Communicatie

Percussie spelen kan je zien als non-verbaal communiceren, waarbij een energie gevende harmonie ontstaat als er goed naar elkaar geluisterd wordt. Wordt er naar elkaar geluisterd, dan maak je muziek. Wordt er niet geluisterd, dan maak je herrie.

De percussieworkshops duren een uur.

Workshops sieraden maken en maskers maken van hergebruikt materiaal.

Door schaarste zijn Afrikanen vaak erg vindingrijk in het gebruik van materialen. Naast materiaal uit de natuur (hout, veren, schelpen, etc.) wordt ook ‘resten van het stadse leven’ een nieuw leven ingeblazen. Weinig wordt weggegooid, veel blijkt geschikt voor hergebruik; Autobanden worden schoenen, kroonkurken worden shakers, blikjes worden speelgoedauto’s of soeplepels.
In Europa, waar wij geen schaarste in materialen (denken te) hebben, is hergebruik inmiddels door schaarste in schoon milieu interessant geworden.

Naast materiaal uit de natuur (hout, veren, schelpen, stro, etc.) gaan de leerlingen in onze workshops een stukje van onze overweldigende stroom afval, op een creatieve manier verwerken. Fietsbanden, frisdrankblikjes, ventielen, oude munten, sleutels en ijzerdraad, vinden hun weg in centuren, armbanden, ringen, kettingen en (op Afrikaanse vormgeving geïnspireerde) maskers.

Leerdoelen (naast de overkoepelende leerdoelen van de Beeldende vakken op scholen):

Schoonheid vinden in dingen die in Europa traditioneel gezien als vuil/vies/onbruikbaar worden beschouwd.
Op creatieve manier naar ‘afval’ kijken. Hergebruik van materiaal stimuleren.

Bij het verzamelen van materiaal gaan de leerlingen zoeken in hun huis, op straat, in het park, op het strand. Zwerfvuil wordt daarmee voor een deel opgeruimd. Daarnaast krijgen de leerlingen oog voor wat mensen weggooien en vervuilen. Ze zullen daarna wellicht met meer respect omgaan met het milieu.

Nadenken over overconsumptie, bewust worden van de verspilling van materiaal door onze wegwerpmaatschappij (en wellicht reflecteren over de voordelen van en noodzaak tot consuminderen?)

Kennis maken met vormgeving uit Afrika.

Noot: Bij de workshop maskers maken richten wij ons op het beeldende aspect, en zal slechts beperkt ingegaan worden op de sociale functie van het masker in de Afrikaanse samenleving (rituelen etc.). Natuurlijk nodigen wij de docenten uit om dit in eerdere of latere lessen aan bod te laten komen. Daarnaast kan nog gezocht worden naar aansluiting d.m.v. theater gerichte lessen in lichaamstaal/gebaren/spelen met maskers.

De workshops sieraden maken en maskers maken duren minimaal anderhalf uur (liefst 2 uur).
Ze kunnen ook aangeboden worden in twee of drie sessies van een uur.

terug naar boven